De la Musique

Né à Kyoto en 1949 et élevé à Kobe, Haruki Murakami a étudié le théâtre et le cinéma, puis a dirigé un club de jazz, avant d''enseigner dans diverses universités aux États-Unis. En 1995, suite au tremblement de terre de Kobe et à l''attentat du métro de Tokyo, il décide de rentrer au Japon.
Ont déjà paru chez Belfond Au sud de la frontière, à l''ouest du soleil (2002), Les Amants du Spoutnik (2003), Kafka sur le rivage (2006), Le Passage de la nuit (2007), La Ballade de l''impossible (2007 ; 2011), L''éléphant s''évapore (2008), Saules aveugles, femme endormie (2008), Autoportrait de l''auteur en coureur de fond (2009), Sommeil (2010), la trilogie 1Q84 (2011 et 2012), Chroniques de l''oiseau à ressort (2012), Les Attaques de la boulangerie (2012), Underground (2013), L''Incolore Tsukuru Tazaki et ses années de pèlerinage (2014), L''Étrange Bibliothèque (2015), Écoute le chant du vent suivi de Flipper,1973 (2016), le recueil de nouvelles Des hommes sans femmes (2017) et Birthday Girl (2017). Tous les livres de Murakami sont repris chez 10/18. Plusieurs fois pressenti pour le Nobel de littérature, Haruki Murakami a reçu le prestigieux Yomiuri Literary Prize, le prix Kafka 2006, le prix de Jérusalem de la liberté de l''individu dans la société en 2009, le grand prix de la Catalogne 2011 et le prix Hans Christian Andersen en 2016.
Seiji Ozawa Seiji Ozawa a été le directeur musical du Boston Symphony Orchestra pendant une trentaine d''années. Il a également dirigé le Toronto Symphony Orchestra, le San Francisco Symphony, le festival Ravinia organisé par le Chicago Symphony Orchestra et le Wiener Staatsoper.
Fondateur et directeur artistique du festival Seiji Ozawa Matsumoto et de l''orchestre Saito Kinen, il est aussi impliqué dans l''éducation musicale au Japon et en Europe. Seiji Ozawa est officier de la Légion d''honneur et a été récompensé par le Japanese Order of Culture et le Kennedy Center Honors.

On connaissait la passion d''Haruki Murakami pour le jazz, mais il en est une autre qui, dans sa vie, a pris une place de choix : la passion du classique. " Comme l''a dit un jour Duke Ellington, "Il n''y a que deux sortes de musique : la bonne et le reste" ", rappelle Murakami. " En ce sens, le jazz et la musique classique sont fondamentalement pareils. La joie pure que l''on ressent en écoutant de la "bonne" musique transcende la question du genre ". Mais à la joie d''écouter s''ajoute aussi celle de connaître : connaître les disques, les concerts, comparer les enregistrements... Tous les plaisirs de l''amateur éclairé. Pendant deux ans (entre 2010 et 2011), Murakami et Ozawa ont conversé de Brahms, Beethoven, Bernstein, Gould, Bartók, Mahler... Six cessions, le plus souvent captées à proximité d''une platine, au milieu de la collection de disques de l''écrivain, proposant au chef d''orchestre des moments d''écoute pour revivre, se souvenir et raconter.